昆明舞台美术设计怎么做？舞台美术在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以及情节、场景的转换而延续发展。
    1、演出空间

    1）舞台

    根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。

    2）剧场、演播厅等演出空间的状况

    *空间环境：调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。

    *设备状况：吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。

    *用电负荷：主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。

    2、研读剧本及创意构思

    剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。

    1）找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。

    2）对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。

    3）确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。

    4）剧本提示的场景、舞台装置。

    3、时间与空间转换的表现

    1）天候：日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。

    2）地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。

    4、从平面到立体的空间造形构想

    对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测。

    例如：逆光位置的设定：水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。

    5、局部与整体的画面构图

    控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。

    6、表现形式选择

    根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。

    过去 现在 将来 连想 幻觉 梦境 回忆 憧憬 感觉 印象 抽象与写实等。

    7、在有限空间中表现无限空间

    在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。

    现实空间与虚拟空间的表现：特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式话外音：对白：独白等。

    对实际的空间环境进行改造和拓展，或进行夸大或进行缩小的描绘。

    对剧中人物角色心理空间的描写和表现。

    8、灯光变化的方式

    1）以情节变化是空间变化的契机。

    2）以台词确定的灯光变化契机。

    3）以动作确定的灯光变化契机。

    4）以音乐或音响效果确定的灯光变化契机。

    5）以时间确定的灯光变化契机。

    9、不同风格流派的空间处理

    古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构成、表现、超现实与音乐、音响效果相关的时空转换：曲调、旋律、节奏。

    二、空间表现手段

    1、对灯光器材设备的特点性能的调研

    *泛光灯：天地排灯、脚光灯、顶排泛光灯等。

    *聚光灯：凸透镜聚灯、柔光聚光灯。

    *无透镜聚光灯：回光灯、PAR灯及封闭灯泡。包括：平行、集光型、柔光型、散光型等。

    *成像聚光灯：造形灯以及成像插片、追光灯。

    *幻灯效果灯具：水波纹幻灯、跑云幻灯、PANI幻灯及其它效果灯具等。

    *电脑灯：灯体旋转形式、镜面运动形式、集换色、成像造形、运动变化为一体的照明灯具。

    *特殊投映灯具：效果器材、换色器、烟雾器、数字电脑投映设备等。

    *操作控制系统：可控硅调光器及调光操作台各部分功能。

    *彩色灯光滤色片：各种滤色，色温，减光，反光片，柔光片等。

    *演示激光：以各色低功率激光发生装置在计算机控制下完成对画面的扫描。

    *辅助效果器材：烟雾发生器及排风、送风装置。

    下雪发生装置、肥皂泡发生装置、二氧化碳烟雾、液氮、炒烟、纸花炮、干冰等

    2、灯光与被照明物体材料材质特点的研究运用表现

    材质--反射 漫反射 透光 半透 不透 软硬柔 吸收反射规律。

    材料--纺织材料--棉布 绸缎 丝绒 麻布 纱布。

    金属材料--金 银 铜 铁 铝合金 不锈钢。

    自然材料--木 石 土 砖 植物

    合成材料--尼龙 塑料 发泡材料 PVC 板材。

    烟雾材料--乙二醇烟雾 油性滞留型烟雾 干冰低层烟雾 炒烟 液氮

    表现效果--正投、反投、平面、立体、浮雕、肌理、点、线、面、层次、透空、光晕剪影、半剪影等。

    表现特点--网状、绳状、条屏、柱石、纱幕、条屏、框架、灯箱等。

    3、布光造型的研究及基本概念：感受与表现

    A布光基础--静态人物布光的研究

    布光四要素

    1）主光：以主题和视点需要确定主光方向，主光强于其它光，使用聚光灯等硬光照明。

    2）辅助光：是对主光的辅助和补充，起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光。

    3）逆光：在主光基础上加光。可强于主光，也可低于主光而强于辅助光，起装饰造型作用。

    4）光比：型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整，从而获得理想的效果。

    布光角度研究：90/120/180/270度等。

    B投光实验

    投射位置 受光效果 视觉印象 剧场照明设备

    1）正前上方--安定 自然感 面光

    2）前斜上方--立体 有生气 耳光

    3）正前水平--平淡 表情淡化 平射追光

    4）正前下方--异常 不安感 脚光及低角度投光

    5）正上方向--形象失真 无表情 顶排光及顶部投光

    6）正侧上方--对比强烈 阴阳脸 侧天桥及顶侧投光

    7）正侧水平--强硬 冷酷感 侧流动灯及平侧光

    8）正后上方--轮廓鲜明 装饰感 顶排逆光及顶逆光

    昆明舞台美术设计以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。